Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist entfernt mehr als nur eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Choral begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Zweck denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nitrogeniumötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird außerdem den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Ort, an dem Talent gefördert des weiteren geformt wird, wo Hingabe auf Selbstdisziplin trifft außerdem Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Unterrichtung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen ausfindig machen abends ansonsten an Wochenenden statt. Im bereich von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fluorähigkeiten ebenso Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- und Medienwelt arrangiert. Hinter erfolgreichem Abschluss erhalten sie nicht einzig ihr Diplom, sondern sogar ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse zumal die Möglichkeit, Angehöriger im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen und Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Unterbau für eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung bauen. Die talentiertesten Bewerber*medial erhalten einen Ausbildungsplatz des weiteren Zum laufen bringen hinein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht nichts als fachlich, sondern sogar persönlich wachsen lässt. Das Zweckhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abschwächen hinein Chancen nach verwandeln des weiteren bisher allem eines zu lernen: Wie man bis dato einem kritischen Publikum überzeugt außerdem Emotionen weckt. Talent Einsam reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bislang die Videokamera nach erwirtschaften ansonsten nachhaltig nach beeindrucken.
Die Ausbildung gliedert sich rein verschiedene Schwerpunkte, die alle miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortungsbereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel zumal Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch zumal anwesend aufzutreten. Am werk geht es nicht bloß um Techniken, sondern bis dato allem auch um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, bedingung zunächst zigeunern selbst überblicken. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ebenso Atemtraining vervollständigen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich Gewiss vorfallen können.
In dem Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, selbst Gestehen nach können. Von dort wird an der SAS großer Wert auf Stimmsicherheit, Atemtechnik des weiteren den gesunden Anwendung der Sprechweise gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Singen abzubauen ansonsten den eigenen Stil sowie die eigene Ausdeutung von Songs nach errechnen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, Dasjenige nicht einzig auf der Bühne, sondern auch hinein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Sprechen ansonsten Kommunikation, denn überzeugendes Vorfallen hängt Gradgeblich von der Talent Telefonbeantworter, gewahr des weiteren wirkungsvoll zu verständigen. Hier lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet des weiteren Artikulation wirken, des weiteren in bezug auf sie ebendiese gezielt in die gänge kommen können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert ebenso neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich ebenso sinnhaft nach verstehen ebenso ungeplant wirken nach lassen, ist essenziell für jede schauspielerische Darbietung – außerdem korrekt diese Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Anlage, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken und Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jeden Spieleinsatz. An diesem ort lernen die Studierenden, ihren Leib des weiteren ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Unterschiedliche Bewegungsqualitäten zu auf den grund gehen ansonsten ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination und Ausdruck zu entwerfen. Zweck ist es, die körperliche zumal mentale Beweglichkeit nach protegieren, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Beisein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente entsprechend Contactimprovisation des weiteren sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude zumal Dasjenige komödiantische Talent fort auszubauen. An dem Ende zu tun sein die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ungehindert außerdem selbstbewusst einzusetzen zumal ihre Bewegungen gezielt für jedes emotionale Wirkung zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Schmierenkomödie- zumal Filmbranche besteht. Unter der Leitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Übung wie Dramatherapeutin ebenso als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Lektion auf höchstem Schicht. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in der art von «Kabarett Götterspass» oder Kinohits in bezug auf «Katzendiebe» ebenso «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin und Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich ebenso darüber aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ansonsten Improvisationscoach mit internationalem Auslöser, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten je spontanes, lebendiges Spiel. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin ansonsten Autorin, inspiriert mit ihrer Praxis Schauspielschule aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler außerdem Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Sachverständigengutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland ansonsten der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht nichts als fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Preis auf praxisnahe Erfahrungen des weiteren Netzwerkaufbau. Turnusmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind außerdem bei denen Studierende ihr Können andienen können. Zum Ziel des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Vorzeigen. Dadurch lernen sie nicht einzig, vor Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt dazu bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag gestellt sind und offen hinter dem Abschluss durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gelass für persönliche Entwicklung, für jedes Dasjenige Erspähen der eigenen Stärken und für jedes die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person hier lernt, bekommt nicht nichts als Techniken vermittelt, sondern wird sogar ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg zu ausfindig machen und mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach bloß eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett je eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bisher Stage Academy of Switzerland der Videokamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Sprechweise ansonsten ihrer Beisein Menschen zu berühren und Geschichten zu erzählen, die im Erinnerung bleiben. Wer den Beherztheit hat, seinen Traum nach hinterher blicken ebenso griffbereit ist, hart dazu nach buckeln, findet hinein der Stage Academy of Switzerland den idealen Location, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort aufgehen lassen Hingabe, Können außerdem Professionalität zu einer Unterricht, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.